Les étudiants de DnMade Animation présentent leur pré-production aux élèves du Conservatoire de musique de La Rochelle.

À cette occasion, les futurs réalisateurs ont partagé les fondations de leurs projets : note d’intention, scénario, recherches graphiques, références visuelles et sonores, storyboard et animatique. Une présentation complète, pensée pour permettre aux jeunes compositeurs de s’immerger dans les univers proposés et de comprendre les enjeux artistiques de chaque film.

Ce temps de rencontre a donné lieu à des échanges, ponctués de questions et de discussions autour des choix narratifs et esthétiques. Les musiciens ont ensuite pu se positionner sur les différents projets, accompagnés par leur professeure, en fonction de leurs affinités, de leur sensibilité artistique ou encore des spécificités de leur instrument.

Les compositeurs se positionnent sur les différents projets.

Ce partenariat prometteur marque le début d’une collaboration stimulante entre image et musique, au service de projets en devenir.

L’article De l’image au son : une collaboration pédagogique au service de la création est apparu en premier sur Lycée de l'image et du son Angoulême.

Les étudiants de Gestion de production du LISA rencontrent les étudiants d’animation.

La séance a débuté par une présentation des grandes étapes de réalisation d’un film d’animation, ainsi que des principes fondamentaux de la gestion de production. L’enjeu ? Permettre aux étudiants de mieux anticiper et structurer leur travail.

Jérémie Bonnouvrier, directeur de production et formateur, a notamment proposé un regard extérieur sur les méthodes déjà mises en place par les étudiants. Une approche précieuse pour affiner leurs outils et gagner en efficacité. Parmi les recommandations : l’utilisation de solutions concrètes comme Google Sheets ou encore les diagrammes de Gantt, indispensables pour visualiser l’avancement d’un projet dans le temps.

Différents outils de gestion de production ont été présentés par les étudiants comme le planning ou encore le dépouillement. À partir du scénario, tous les éléments nécessaires à la fabrication du film sont listés : décors, personnages, accessoires, effets spéciaux ou encore compositing. Un travail minutieux qui permet de mieux anticiper les besoins techniques et artistiques.

Dans un second temps, les participants ont découvert la breakdown list, un outil proche du dépouillement. Cette fois, le travail s’appuie sur l’animatique, intégrant le timecode et le nombre de frames pour chaque plan. Cette étape permet une vision encore plus fine de la charge de travail et du rythme de production.

La gestion de production implique également un suivi rigoureux tout au long du projet, de la production à la post-production, grâce au suivi de production qui favorise l’organisation et l’attribution des tâches, l’évaluation de la difficulté des plans, l’état d’avancement du projet… Autant d’éléments indispensables pour garder le cap.

Cette rencontre illustre parfaitement la complémentarité entre les compétences artistiques et organisationnelles. En croisant leurs regards, les étudiants peuvent apprendre à mieux structurer leurs projets, à les rendre plus concrets, mais aussi à adopter des méthodes de travail proches des réalités professionnelles.

L’article Quand la gestion de production rencontre la création animée est apparu en premier sur Lycée de l'image et du son Angoulême.

Géraldine Zannier présente le cursus de l’EMCA

Créée en 1999 par la Chambre de Commerce et d’Industrie de la Charente et soutenue par le Pôle Image Magelis, l’EMCA forme des professionnels capables de maîtriser toute la chaîne de fabrication d’un film d’animation. Les étudiants y réalisent de nombreux projets tout au long de leur cursus, développant à la fois leurs compétences techniques, leur créativité et leur sens de la narration. Depuis 2025, l’école est également labellisée par le Réseau des Écoles de Cinéma d’Animation (RECA).

Accessible sur concours après une formation en animation de trois ans ou un DNMADE Animation, le Mastère accueille chaque année 12 étudiants. La première année permet de renforcer les compétences techniques tout en explorant de nouvelles formes d’expression (documentaire animé, nouveaux médias, performance, animation pour le web…), tandis que la deuxième année est consacrée à la réalisation d’une œuvre personnelle.

La formation s’inscrit aussi dans une forte dynamique professionnelle : les étudiants participent régulièrement à des événements majeurs comme le Festival international du film d’animation d’Annecy ou le Festival international du court métrage de Clermont-Ferrand.

Une étudiante de Mastère 2 présente ses réalisations

Les films réalisés à l’EMCA rencontrent d’ailleurs un réel succès en festival, à l’image de Ressources Humaines de Trinidad Plass, Titouan Tillier et Isaak Wenzek, récompensé par le Grand Prix du Festival international du court métrage de Clermont-Ferrand.

Cette rencontre a permis aux étudiants de découvrir plus concrètement les possibilités offertes par cette école reconnue du cinéma d’animation et d’échanger sur les perspectives de poursuite d’études dans ce domaine.

L’article L’EMCA à la rencontre des étudiants de DNMADE est apparu en premier sur Lycée de l'image et du son Angoulême.

« Bonjour le monde », Anne-Lise Koehler et Eric Serre

Conçu comme une véritable commande artistique, ce projet plonge les étudiants dans des conditions proches de celles d’une production professionnelle. En cinq semaines, ils doivent imaginer l’univers du film, fabriquer les marionnettes et le décor, tourner les plans en stop motion puis finaliser le compositing et le montage.

La fabrication d’une marionnette de stop mo

Bloom constitue également une collaboration pédagogique inédite au sein du LISA. Aux côtés des étudiants en animation, les étudiants de la nouvelle formation en Gestion de production en animation (PEPS) participent à l’organisation et au suivi du projet. Ils accompagnent les différentes étapes de fabrication, coordonnent le planning et organisent des temps de restitution avec la réalisatrice et les équipes pédagogiques.

Les équipes d’animation et de gestion de production réunies

Cette coopération entre création et production permet de reproduire, à l’échelle pédagogique, le fonctionnement d’un studio d’animation. Le projet sera présenté lors du Festival La Rochelle Cinéma, offrant aux étudiants l’opportunité de partager leur travail dans un cadre professionnel.

L’article Bloom : un projet de clip en stop motion au croisement de l’animation et de la production est apparu en premier sur Lycée de l'image et du son Angoulême.

Mettre en espace leurs travaux, raconter les différentes étapes de recherche, montrer les expérimentations, les doutes et les aboutissements : autant d’exercices essentiels pour apprendre à valoriser une démarche créative dans toute sa richesse.

Organisés en équipes, les étudiants se sont réparti les missions : certains ont conçu des showreels et des compilations vidéo, d’autres se sont consacrés à l’installation et à la mise en scène des espaces d’exposition. Chacun a contribué activement à la réussite de l’événement, avec un rôle précis et complémentaire.

Cette présentation a mis en lumière la spécificité du DNMADE Animation, à la croisée des techniques traditionnelles — peinture animée, papier découpé, stop motion — et des pratiques numériques en 2D et 3D. Une diversité qui reflète la richesse de la formation et l’étendue des compétences développées.

Le résultat : une installation généreuse et dynamique, largement saluée par les nombreux parents présents cette année à la journée portes ouvertes du LISA. Un record de fréquentation a même été atteint. Tout au long de la journée, des étudiants se sont relayés pour présenter la formation, répondre aux questions et échanger avec des familles venues des quatre coins de la France — curieuses, enthousiastes et parfois aussi légitimement soucieuses de l’avenir de leurs enfants.

Certains étudiants ont également installé un stand proposant de petits objets manufacturés par leurs soins. Une initiative à la fois créative et solidaire, destinée à contribuer au financement d’un voyage pédagogique au Festival National du film d’animation de Rennes.

Enfin, d’anciens étudiants avaient tenu à être présents pour accompagner ces journées. En service civique, intermittents entre deux projets ou engagés dans la poursuite d’études en master animation, ils ont partagé leur expérience et témoigné de leur parcours après le DNMADE — une belle manière d’illustrer la continuité et le dynamisme de la formation.

Et en bonus, un tour (très rapide) de l’installation d’ensemble pour ceux qui n’ont pas pu venir (merci Waldy Ramos pour la vidéo).

L’article Les DNMADE Animation mettent en scène leurs réalisations pour les Journées portes ouvertes est apparu en premier sur Lycée de l'image et du son Angoulême.

Le Mariage de la poupée mécanique, Coco Fronsac

Son univers onirique et parfois humoristique évoque des cabinets de curiosités peuplés de figures masquées, d’animaux fantastiques et d’éléments symboliques. À travers ses séries, elle interroge la mémoire individuelle et collective, l’anonymat et le devenir des images du passé.

Création de pantins en papier découpé pour une animation sous banc-titre

L’artiste a proposé aux étudiants du DNMADE Animation du LISA 2ème année de prolonger la série Chimères et Merveilles en animant ces portraits anciens transformés en figures imaginaires. Un travail qui vise à réenchanter l’image fixe par le mouvement et le récit. La réalisation mélange des techniques d’animation traditionnelles comme le papier découpé, la peinture animée ou encore le dessin image par image avec l’animation 2D numérique.

Le Refuge des Chimères, Sidonie Tosser

Le Refuge des Chimères, Sidonie Tosser

Ce projet s’est accompagné de la mise en place d’un partenariat avec la classe de musique à l’image du Conservatoire de La Rochelle, en charge de la réalisation de la bande-son. Un dialogue créatif s’est engagé avec les étudiants en animation, lesquels ont précisé leurs intentions sonores pour leurs très courts métrages, en cohérence avec la direction artistique impulsée par Coco Fronsac.

Une étudiante au travail en peinture animée sous banc-titre

Ces réalisations seront diffusées notamment à l’occasion de l’exposition « Totems » à La Corderie Royale de Rochefort qui présente les travaux de Coco Fronsac et Jim Skull.

L’article Les DNMADE animent les œuvres de l’artiste Coco Fronsac est apparu en premier sur Lycée de l'image et du son Angoulême.

Avoir un ami imaginaire est un phénomène courant et parfaitement normal dans le développement de l’enfant. Il apparaît généralement entre 3 et 5 ans et concerne jusqu’à deux enfants sur trois. L’ami imaginaire est le signe d’une imagination fertile et d’une grande capacité créative. Il permet à l’enfant d’apprivoiser la solitude, de s’adapter à de nouvelles situations, d’exprimer ses émotions et de tester les limites qui structurent son environnement.

À travers cet ami fictif, l’enfant vit des situations essentielles à l’apprentissage de la relation à l’autre. Même lorsqu’il est invisible, l’ami imaginaire existe pleinement dans le récit de l’enfant : il devient un support de langage, de jeu symbolique et d’expérimentation sociale. Progressivement, l’enfant apprend à distinguer le monde imaginaire de la réalité, et l’ami imaginaire disparaît le plus souvent autour de l’âge de 7 ans.

Dans un premier temps, les étudiants donnent vie à ces personnages à travers des recherches de mouvements et d’actions, en explorant différentes attitudes corporelles et expressions. Cette phase expérimentale mobilise divers matériaux et techniques plastiques, permettant d’interpréter physiquement et visuellement l’univers imaginé par les enfants.

Dans un second temps, les étudiants réalisent une séquence d’animation traditionnelle, en utilisant la technique du flipbook. Cette approche, ancrée dans les fondamentaux de l’animation image par image, permet de comprendre le mouvement, le rythme et la continuité du geste, tout en valorisant un savoir-faire artisanal essentiel à la culture de l’image animée.

Enfin, le projet aboutit à une animation numérique, conçue sous la forme d’un GIF animé. Chaque animation est accompagnée d’un décor, d’une narration inspirée d’une histoire de l’ami imaginaire et d’un travail préparatoire rigoureux incluant storyboard et animatique. Cette dernière étape permet aux étudiants de faire le lien entre tradition et outils contemporains, tout en respectant l’intention narrative initiale portée par l’imaginaire de l’enfant.

En écho à cette démarche, le film d’animation Blue et Compagnie illustre avec sensibilité l’importance de la fantaisie et de l’amitié dans le développement émotionnel. À travers le personnage de Blue, symbole de l’imagination et des amis imaginaires, le film rappelle la nécessité de préserver notre « âme d’enfant ». Il met en lumière la capacité de l’imaginaire à nourrir la créativité, la résilience et la joie.

Ce projet pédagogique et artistique célèbre ainsi la transmission, le dialogue entre générations et la complémentarité entre imagination enfantine et savoir-faire étudiant. Il affirme que l’animation, qu’elle soit traditionnelle ou numérique, demeure un formidable outil pour raconter, rêver et donner forme à l’invisible.

Un projet porté par Corinne Degrande, directrice de l’école maternelle et Waldy Ramos, enseignant en DNMADE Animation.

L’article L’Ami imaginaire, un projet un projet collaboratif entre une école maternelle et les étudiants de DNMADE Animation est apparu en premier sur Lycée de l'image et du son Angoulême.

Cette sortie s’inscrivait dans le cadre du projet mis en œuvre par leur professeur de Culture des Arts, Jean-Christophe PÈBRE, et consacré aux voyages de Maurice Denis, figure majeure du mouvement nabi, dans le cadre de l’étude de l’Art du XXème siècle (fin du XIXème et début du XXème siècle). Ils étaient accompagnés par Sylvie CHASTAGNOL, Professeure documentaliste.

L’objectif pédagogique de cette visite était triple :

• découvrir l’univers esthétique et symbolique d’un peintre nabi ;

• comprendre l’importance des voyages dans l’évolution de son œuvre ;

• sélectionner une peinture afin de l’analyser et d’en proposer une réinterprétation personnelle dans le cadre du devoir maison.

Les étudiants ont manifesté un réel intérêt pour l’exposition. Plusieurs d’entre eux ont exprimé des difficultés à choisir une œuvre tant les propositions présentées suscitaient leur curiosité et leur enthousiasme. Ce temps d’observation active a permis d’engager une réflexion sur la composition, la couleur et la dimension spirituelle du travail de Maurice Denis.

Chaque étudiant doit réaliser une création inspirée de l’œuvre choisie, en respectant la composition d’origine tout en y intégrant son propre style. Les productions finales (peintures, dessins, collages, aquarelles, images animées…) seront remises au plus tard le lundi 12 janvier 2026. Elles feront l’objet d’une exposition au CDI du lycée, valorisant ainsi le travail des étudiants et renforçant le lien entre enseignements artistiques et vie culturelle de l’établissement.

* Diplôme National des Métiers d’Art et du Design.

L’article « Maurice DENIS en quête d’ailleurs » : Un voyage artistique et immersif pour les étudiant(e)s de DNMADE est apparu en premier sur Lycée de l'image et du son Angoulême.

Animateur, réalisateur et peintre, Mohammad Babakoohi multiplie les casquettes malgré son jeune âge. Il a présenté son parcours, depuis les Beaux-Arts de Téhéran jusqu’à la résidence de création En sortant de l’école en passant par Les Gobelins et La Poudrière.  Aujourd’hui animateur et décorateur reconnu dans le domaine spécifique de la peinture animée, il a travaillé sur des courts et des longs métrages ainsi que des séries comme L’Armée des Romantiques, pour laquelle il réalise le générique.

Il a également partagé ses projets actuellement en développement, en s’appuyant sur des dossiers de pré-production présentés à différents financeurs, dont le CNC. Ces documents ont constitué des ressources particulièrement inspirantes pour les étudiants, qui s’apprêtent à entrer dans la phase de recherche de leur projet de fin d’études.

Enfin, Mohammad Babakoohi a porté un regard attentif sur les portfolios en cours d’élaboration par les étudiants et leur a prodigué de précieux conseils. Des outils essentiels, tant pour une poursuite d’études que pour une insertion professionnelle.

L’article Les DNMADE Animation rencontrent Mohammad Babakoohi est apparu en premier sur Lycée de l'image et du son Angoulême.

Ensemble, ils ont exploré ce territoire visuel par une série de gravures, où se mêlaient déformation, humour, inquiétante étrangeté et liberté graphique.

Les étudiants du DnMade Anim ont investi ce territoire en imaginant de petites séries de gravures animées, ou courtes animations gravées sur tetrapack ou sur bois.

Ce travail préparatoire a trouvé son aboutissement lors d’un workshop intensif de deux jours conduit par l’artiste invité Roland Cros. Fidèle à son univers festif et populaire et à son goût pour les images en mouvement, l’artiste a proposé aux étudiants d’imaginer une véritable foire aux images, en transformant leurs gravures en dispositifs ludiques et spectaculaires.

Les étudiants ont ainsi conçu des stands de tir, des pêches aux canards, des théâtres optiques ou encore des phénakistiscopes, donnant vie à leurs travaux sous la forme de petits spectacles graphiques. Cette pluralité de dispositifs a permis de réinvestir l’animation et la gravure sous un angle expérimental, joyeux et collectif.

L’ensemble des créations réalisées dans le cadre de ce workshop est réuni dans une installation ouverte au public pendant 15 jours du 1er au 15 décembre 2025, au Labo de l’École d’art d’Angoulême (rue Antoine de Conflans).

L’occasion pour nous de découvrir comment des animations et des images gravées peuvent sortir de leurs cadres initiaux se transformer en une véritable fête visuelle, inventive et généreuse.

Un projet porté par Aude Aoustin en DNMADE Animation et Nathalie Beele, enseignante en gravure à l’Ecole d’Art de Grand Angoulême.

L’article Foire aux images : collaboration entre les DnMADE Anim et la Prépa de l’École d’art d’Angoulême est apparu en premier sur Lycée de l'image et du son Angoulême.