Cette spécialisation forme des des techniciens au service de la chaîne de création visuelle. Au-delà de la simple manipulation technique des caméras, l'étudiant apprend à maîtriser les fondamentaux de l’éclairage, en concevant sculpter » la lumière et aussi à composer des cadres qui servent la narration filmique. C'est une formation exigeante qui allie physique appliquée et sensibilité artistique, car chaque décision technique impacte le récit.

Comme le souligne un étudiant du LISA : « on nous forme à être cadreuse précisément et aussi à gérer tout ce qui est lumière. C'est une alchimie entre technique et créativité ». L'option prépare à devenir le pilier visuel d'une production, capable de dialoguer avec un réalisateur ou un directeur artistique.

• Capture d'image professionnelle : Maîtrise complète des caméras ENG et grand capteur (caméras cinéma)
• Optique géométrique appliquée : Objectifs, profondeur de champ, distorsions, anamorphique
• Colorimétrie avancée : Espaces couleur, température de couleur, étalonnage en pre-production
• Éclairage professionnel : éclairage 3 points , contrastes, ratios étude de la lumière d’un point esthétique, qualitative et quantitative. Etudes des sources lumineuses et de leur utilisation.
• Composition et cadrage : Règle des tiers, perspectives, mouvements de caméra, grammaire visuelle
• Post-production d'image : Étalonnage professionnel (DaVinci), corrections techniques et créatives

Sur Parcoursup : Sélection rigoureuse basée sur grille d'évaluation précise (voir critères Parcoursup ci-dessous).

Profils accueillis :

• Bac général avec spécialités scientifiques (au moins une des 2 spécialités

Physique-Chimie,, et/ou maths),

• Bac technologique STI2D

• Bac professionnel (Photo, SN, métiers du numérique)

Conseils : Ayez de bonnes bases en physique (optique, lumière), Illustrer votre maturité et autonomie à travers vos activités extra-scolaire (hors audiovisuel). Eventuellement faire des ministage (dans le milieu de l’audiovisuel) avant de postuler en BTS audiovisuel pour être sûr d’être fait pour ce métier qui est exigeant (horaire de travail).

✓ Sens de l'esthétique visuelle : Capacité à analyser une image, comprendre les intentions du cinéaste ✓ Excellente discrimination des couleurs : Vision des nuances, harmonie visuelle ✓ Esprit scientifique : Compréhension de l'optique et des phénomènes lumineux ✓ Aptitude au travail en équipe : Collaboration avec metteur en scène, ingénieur son, monteur ✓ Résistance physique : Tournages en extérieur, port de matériel lourd, conditions météorologiques variables ✓ Autonomie et responsabilité : Gestion du matériel professionnel coûteux ✓ Créativité : Proposer des solutions visuelles innovantes

• Captations de spectacles vivants (festival BD, représentations théâtrales)
• Courts-métrages de fiction (2-3 projets sur les deux années)
• Journalisme Reporter d'Images (JRI) : Reportages informatifs en autonomie
• Éclairage d'événementiels au sein du lycée
• Travail final de synthèse : Projet audiovisuel complet (8 à 12 semaines en 2e année)

Durée : 8-10 semaines en fin de 1ère année (obligatoire pour l'examen)

Environnements privilégiés :

• Productions de fiction (plateaux TV, cinéma)
• Sociétés de production indépendantes
• Chaînes de télévision (France Télévisions, services audiovisuels publics)
• Maisons de production événementielle
• Agences de communication audiovisuelle

Retour d'expérience : « On peut emprunter du matériel du BTS ou utiliser les équipements de la formation pour nos propres projets. C'est unique d'avoir cet accès professionnel en tant qu'étudiant »

1. Cultivez votre regard : Pratiquez la photographie, Développer votre culture cinématographique et audiovisuelle.
2. Renforcez la physique : Optique, électromagnétisme, ondes lumineuses
3. Maîtrisez les notions de couleur : Physique de la lumière, température de couleur, modèles RGB/CMYK
4. Comprendre la narration : Etre sensible aux outils narratifs particulier à l’audiovisuel

• Cadreur / Cadreuse (cinéma, télévision, production)
• Directeur/Directrice de la photographie (assistant DP → DP senior)
• Opérateur de prise de vues
• Chef éclairagiste
• Étalonneur (post-production)
• Spécialiste de la capture vidéo (streaming, plateformes)
• Chef opérateur en réalité virtuelle

Contexte 2026 : La demande d'experts image progresse avec la multiplication des formats (série, documentaire, court-métrage, contenus web). Les compétences hybrides (cinéma + streaming + VR) sont très recherchées.

Cette option couvre un champ vaste et passionnant allant de la captation du son sur le terrain à la diffusion du son après sa post-production.

Un grand nombre de spécialités sont possibles avec un BTS Audiovisuel option Son.
On peut devenir Technicien cinéma / Mixeur Film / Technicien Studio / Perchman / Bruiteur etc..

Le technicien du son est un maillon essentiel d’un projet audiovisuel, apportant ses connaissances des techniques ainsi que sa sa sensibilité artistique.

Les ingénieurs du Son sont très recherchés pour leurs capacités à faire un lien solide entre un projet artistique ( Film / Album de musique etc ..) et les contraintes techniques qui lui sont liées.

Au LISA, les étudiants explorent « un champ assez large de tout ce qui concerne le son », garantissant une polyvalence professionnelle rare pour des métiers de plus en plus spécialisés.
La formation est donc organisée pour un apprentissage de l’ensemble de la chaîne audiovisuelle.

Les nombreux équipements et salles spécialisées sont propices à l’apprentissage et l’épanouissement de nos étudiants

Au LISA, les salles et l’équipement sont disponibles aux étudiants dès qu’ils le souhaitent, y compris pour leurs projets personnels.

L’encadrement par des professionnels de l’audiovisuel assure un suivi constant des nombreuses évolutions techniques du secteur ainsi qu’une bonne insertion des diplômés dans le milieu de l’audiovisuel.

Les projets communs sont nombreux dans l’établissement et permettent aux étudiants de bien mesurer l’importance de la collaboration dans l’audiovisuel.

Le travail d’équipe est donc naturellement très mis en avant au LISA.

L’audiovisuel est un domaine Technique/Artistique ou les différentes spécialités sont toutes connectées et dépendantes les unes des autres.

Il ne faut donc pas s’étonner de bénéficier en Option son d’apprentissages liés aux autres spécialités du BTS Audiovisuel ( Image-Montage-Tiee et même gestion de production !)

• Les bases techniques (Physique/ acoustique) : ex : Propagation du son, les fréquences, les niveaux sonores, le traitement du signal, les réseaux audio numériques ( Dante-Avb-Aes etc .. )

• Le Langage technique :
  • Les documentations techniques,
  • les schémas et grilles d’affectation
  • le découpage technique…

• Captation professionnelle du son :
  • Les différents types de capteurs. ex : les microphones...
  • Les différents types d’enregistreurs. ex : Radio / Cinéma / Studio...
  • Les différents types de mélangeur. ex : Mixette de reportage / Magnéto de cinéma / Console d’enregistrement /Logiciel type Pro Tools
  • Les différentes techniques de captation en fonction du type de projet. ex : Radio / Cinéma / Studio d’enregistrement / Concert / Directs …

• Post-production professionnelle du son :
  • Apprentissage des logiciels de montage,traitement et mixage du son à l’image. ex : Avid Pro Tools / DaVinci Resolve …
  • Montage du son. ex : Synchronisation du son avec l’image / bruitages / Ambiance / Dialogues …
  • Traitement du son. ex : Traitement Temporel / Spectral / dynamique …

• Mise au normes du Son ( PAD ) :
  • Apprentissages des différentes normes audiovisuelles. ex : Pad Cinéma / Pad Radio / Mastering Musique / Plateformes
  • Utilisation des outils de contrôle et vérification des normes à respecter. ex : Ebu R128 / Mastering Cd / Mastering Vinyle etc ...

• Diffusion du Son en direct ou différé :
  • Apprentissage des formats de diffusion. ex : Mono / Stéréo / 5.1 / Multi diffusion évènementielle ..
  • Apprentissage des types de diffusion. ex : Le plateaux-Tv / Le concert / Le direct radio..
  • Apprentissage des outils de diffusion du son. ex : Le monitoring / La sonorisation live / L’interphonie ..
  • Apprentissage des outils de captation traitement mélange du son en direct. ex : Les consoles de mixage / Les HF / Les réseaux audio de transport du signal.

• La culture Audiovisuelle artistique ( CAA ) :

Le lien indispensable en audiovisuel entre la Technique et l’Artistique

La vrai valeure ajoutée d’un BTS Option Son pour un futur technicien/ingénieur du son

• Apprentissages du langage cinématographique et radiophonique
• L’histoire de l’audiovisuel
• La photo
• Le cinéma
• La musique
• La peinture/Sculpture etc..
• La littérature

• La Technologie des équipements ( Techno ) :

Véritable lien entre la physique, les mathématiques et les équipements utilisés dans les métiers du son.

• • Apprentissage des principaux fonctionnements des équipements audiovisuels. ex : Les capteurs, les convertisseurs,les haut-parleurs etc...
  • Apprentissage des technologies misent en oeuvre en audiovisuel de la captation du son jusqu’à sa diffusion.

Sur Parcoursup : Sélection rigoureuse basée sur grille d'évaluation précise (voir critères parcoursup ci-dessous), la motivation et les expériences personnelles.

Profils accueillis :

• Bac général avec spécialités scientifiques

Au moins une des 2 spécialités Physique-Chimie, NSI, et/ou maths

• Bac technologique STI2D
• Bac professionnel SN (systèmes numériques)
• Etudes supérieures avec un bon niveau scientifique et culturel.

Prépa MPSI - Mancav etc..

Conseils :

Illustrez votre maturité et autonomie à travers vos activités extra-scolaires (hors audiovisuel).

La curiosité dans tous les domaines, culturels et scientifiques, l’envie de travailler en équipe et de la détermination sont des qualités attendues.

Démontrez de solides bases en physique et mathématiques.

Démontrez une bonne culture musicale (musicien, auditeur avisé)

Démontrez vos références cinématographiques et culturelles

Éventuellement faites des mini stages (dans le milieu de l’audiovisuel) avant de postuler en BTS audiovisuel pour être certain d’être fait pour ce métier qui est très exigeant (horaires de travail).

Qualités requises (Attendus Parcoursup)

✓ Profil scientifique

✓ Curiosité culturelle variée : fictions, documentaires, émissions TV, arts graphiques, musique,etc.

✓ Un bon niveau scolaire dans toutes les matières garantit de bonnes connaissances générales

✓ Etre capable d’une bonne communication avec les autres

✓ Avoir une excellente capacité de concentration : Travail prolongé devant les écrans

✓ Acuité auditive développée : Capacité à discriminer sons aigus, graves et nuances etc.

✓ Avoir une grande rigueur méthodologique : Protocoles précis, documentation technique rigoureuse, manipulation de nombreux médias.

✓ être très patient : Le Mixage et le montage demandent des heures de travail minutieux

✓ Faire preuve d’esprit critique : Capacités à analyser les intentions artistiques autour d’un projet

✓ Faire preuve d’une grande curiosité technologique : Évolution rapide des outils et formats

✓ Faire preuve d’autonomie : Décisions techniques rapides et précises

Création de reportages/documentaires et fictions

Pour la radio ( Au sein de l’option son )

- Création de reportages/documentaires et fictions

Pour la Tv/Cinéma (travail transversal avec les autres options)

- Captations live de concerts et d’émissions

au sein du lycée ou en extérieur (travail transversal avec les autres options)

- Mise en oeuvre de plateaux radiophoniques

au sein du lycée ou en extérieur : Festivals ou évènementiel ..

- Design sonore créatif :

Bruitages, ambiances etc ..

- Sonorisation d'événements

dans la salle de spectacles du LISA ou en extérieur

- Enregistrement studio de la musique

dans le studio d’enregistrement du LISA ou en extérieur ( Eglises / studio d’enregistrement partenaires etc..)

- Epreuve Finale en équipe avec toutes les autres options

Bande sonore complète d'un projet de fiction ou documentaire (8-12 semaines)

Durée : 8 semaines minimum en fin de 1ère année ( Plusieurs stages possibles )

Environnements privilégiés :

• Studios d'enregistrement professionnels
• Stations de radio (Radio France, radios indépendantes etc..)
• Sociétés de postproduction audiovisuelle
• Studios de Jeux Vidéo
• Prestataires de sonorisation événementielle
• Salles de concert et festivals (Angoulême accueille plusieurs festivals importants)
• Chaînes TV (services audiovisuels publics ou privés)

• Développez votre culture audiovisuelle :

Analyse des bandes sons, les choix de musique/ambiances/bruitages ..

• Renforcez votre niveau en physique :

L’électricité !, la propagation des ondes, les fréquences,l’optique

• Entraînez votre oreille :

Écoute analytique de films, documentaires, enregistrements de référence

• Explorez les outils :

Enregistrez vos propres sons et ambiances, pratiquez l'édition audio

• Comprenez la narration sonore :

Analyse du sound design dans les films marquants

• Opérateur/Opératrice de prise de son (sur le terrain en radio/Tv ou Cinéma)
• Ingénieur du son (studio musique ou plateaux direct radio/Tv)
• Ingénieur système (live et évènementiel)
• Ingénieur Réseaux audio (live,événementiel,radio et télévision)
• Régisseur son (télévision, spectacle vivant)
• Monteur son / Éditeur son ( post production cinéma/Audiovisuel )
• Mixeur / Mixeuse (post-production/musique etc..)
• Bruiteur (création de sons pour films, jeux vidéo etc..)
• Spécialiste son immersif (audio spatial, réalité virtuelle)

Contexte 2026 :

La qualité sonore est un critère de compétitivité. Avec l'essor des podcasts, de la musique immersive et du contenu VR, les compétences solides en son deviennent très demandées.

Les studios de jeux vidéo recherchent aussi activement des ingénieurs son.

L'événementiel et le live (Musique) cherchent activement des techniciens/ingénieurs du son maîtrisant bien les flux audio numériques ( Réseau audio )

Le montage est un maillon essentiel en bout de chaîne de la fabrication d’un produit audiovisuel. Cette option forme à structurer le récit, à harmoniser images et sons après le tournage, et à transformer le matériel brut en œuvre finalisée et cohérente. C'est un poste charnière qui exige à la fois rigueur technique, sensibilité créative et des capacités d’écoute et d’empathie.

Comme le disent les étudiants du LISA : « on travaille tout ce qui se passe après un tournage. On s'occupe de monter les plans qui ont été tournés, les organiser, créer du rythme ». Le montage traduit la vision du réalisateur pour capter l’attention des spectateurs.

• Montage image : Adobe Premiere Pro, Avid Media Composer (standards professionnels) et DaVinci Resolve
• Grammaire du montage : Raccords, ellipses, transitions, construction narrative, rythme
• Trucages et effets spéciaux : Compositing, VFX simples à intermédiaires
• Étalonnage colorimétrique : Corrections techniques et créatives
• Montage son : Synchronisation image-son, design sonore en post-production
• Gestion des workflows numériques : Formats, codecs, résolutions
• Finalisation : Conformation, mastering et export pour diffusion multi-plateforme

Sur Parcoursup : Sélection basée sur dossier et lettre de motivation décrivant vos centres d'intérêts en lien avec le montage

Profils accueillis :

• Bac général avec ou sans spécialités scientifiques
• Bac technologique (STI2D, STD2A, STMG)
• Bac professionnel (SN, Métiers du numérique, photo…)

Conseils : Évoquez vos expériences et ce que vous en avez retenu (bandes-annonces, courts-métrages, réalisations personnelles, stages) dans votre dossier Parcoursup,

• Montage de courts-métrages de fiction (productions de l'option Image)
• Montage documentaire : Historiques, reportages, portraits
• Création de génériques animés (motion design)
• Post-production complète : Montage image + son, étalonnage, finalisation
• Effets visuels : Incrustations, trucages simples, transitions créatives
• Montage multiformat : Adaptation d'un même contenu pour cinéma, TV, réseaux sociaux
• Travail de fin d'études : Postproduction complète et autonome d'un projet (5-7 semaines)

✓ Grande capacité de concentration : Travail prolongé devant les écrans ✓Organisation rigoureuse : Gestion et organisation de nombreux médias ✓ Créativité : Proposer des solutions narratives innovantes ✓ Curiosité culturelle variée : fictions, documentaires, émissions TV, arts graphiques, musique,etc. ✓ Communication : Dialogue avec réalisateur, producteur, sound designer ✓ Patience et persévérance : Parfois 2-3 mois pour finaliser un projet

Durée : 8 semaines minimum en fin de 1ère année

Environnements privilégiés :

• Sociétés de production indépendantes (Fiction, documentaire, institutionnelle)
• Chaînes de télévision
• Agences de communication digitale et web
• Studios de postproduction spécialisés
• Sociétés de VFX et de compositing

1. Développez votre culture audiovisuelle : Visionnez en analysant les raccords, les transitions, le rythme
2. Expérimentez la réalisation : écrivez, adaptez, filmez et montez vos propres projets
3. Variez vos centres d’intérêt : musique, spectacles, expositions, médias d’information
4. Créez un portfolio : 2-3 productions montrant votre sensibilité éditoriale

• Monteur/Monteuse (cinéma, télévision, fiction, documentaire)
• Assistant monteur/Monteuse
• Chef monteur/cheffe monteuse (supervisant équipes de montage)
• Truquiste / Infographiste (effets visuels)
• Étalonneur/étalonneuse (post-production colorimétrique)
• Directeur/Directrice de postproduction (gestion administrative et technique)

Contexte 2026 : Les plateformes (Netflix, Amazon, Disney+) et réseaux sociaux produisent massivement des contenus courts ou longs. Le montage et la postproduction sont des goulets critiques, créant une demande massive de monteurs/monteuses expérimentés. Les compétences multiformat (fiction + contenus web + actualités, publicité) sont très valorisées.

La gestion de production est le cœur organisationnel d’un projet audiovisuel.

L'option consiste à « gérer un projet de tournage d’un film ou d’une émission de la préparation jusqu’à la post-production ».

Le chargé ou assistant de production intervient tout au long du processus de fabrication au niveau des étapes artistiques, financières et organisationnelles d’un projet audiovisuel.

Il contribue à transformer les ambitions créatives du réalisateur en plans d'actions réalistes.

Le producteur permet de transformer une intention artistique en projet économiquement viable.

• Recherche de financements
• Dépouillement de scénarios et établissement de plans de travail
• Élaboration de devis détaillés
• Préparation de tournages : Recherche de lieux, gestion d’une équipe de techniciens, recrutement d’une équipe artistique, recherche d’accessoires et de costumes, location de matériels.
• Logistique de tournage : Transports, hébergement
• Planification de tournage : Feuilles de services, feuilles de scriptes, gestion des régies
• Gestion de la post-production image et son et du PAD (prêt à diffuser)
• Droit du travail audiovisuel : Contrats intermittents, normes de sécurité, convention collective
• Propriété intellectuelle : Droits d'auteur, droits à l'image, autorisations de tournages
• Comptabilité de production : Suivi budgétaire, justificatifs de dépenses, enregistrements comptables, établissement de factures, gestion de la paye
• Management d’équipe et animation de réunions
• Communication écrite et orale : en interne et avec les partenaires extérieurs.

Sur Parcoursup : Sélection basée sur dossier montrant rigueur administrative et esprit d'organisation, forte appétence artistique et motivation

Profils accueillis :

• Bac général : économique/juridique, scientifique, littéraire
• Bac technologique STMG
• Bac professionnel (AGORA, Commerce, Vente)

Conseils : Mettez en avant vos expériences d'organisation d'événements, de gestion de projets scolaires, de responsabilités administratives, les projets artistiques que vous avez élaborés, les expériences associatives et sportives.

• Pédagogie de projets avec l’organisation de tournages de films (documentaires, fictions) et d’émissions TV : 1 film et 2 émissions pour chaque année de formation,

• Participation à des festivals et rencontres professionnelles : Festival de la fiction TV de La Rochelle, Fipadoc de Biarritz, Courts d’école …

• Interventions de professionnels : France TV, JLA, Régisseurs, Directeur de production, Scriptes, Assistants d’éco-production …

• Elaboration d’un dossier de production complet d’un film court métrage

✓ Sens des responsabilités : Les budgets et planning dépendent de vous

✓ Diplomatie : Communiquer avec les équipes, les prestataires

✓ Réactivité : Résoudre les problèmes en temps réel

✓ Excellentes capacités rédactionnelles

✓ Rigueur comptable

✓ Esprit logistique : Anticiper les besoins terrain, prévoir les alternatives

✓ Communication orale : animer des réunions, gestion des relations extérieures

Durée : 8 à 10 semaines en fin de 1ère année

Environnement privilégié :

• Une classe de 12 étudiants par niveau
• Organisation d’une vie étudiante dynamique au sein de l’établissement : LISARS, Association OSMOSE…
• Des projets en conditions réelles regroupant les techniciens de tous les métiers
• Possibilité de réaliser des projets personnels pendant les WE et les vacances avec le matériel de l’établissement
• Angoulême : ville verte, sportive et dynamique, desservie par le TGV, facilités de logements étudiants
• Partenariats et proximité avec le festival du film d’Angoulême, les francofolies, les eurochestries, la NEF…
• Partenariats avec des Sociétés de production cinématographique et télévisuelle
• Liaison avec les bureaux des tournages

1. Intéressez-vous à l'actualité du secteur : sorties de films, émissions TV, nouveaux médias
2. Comprenez les nouveaux modèles de diffusion : Streaming, SVOD,
3. Maîtrisez les suites bureautiques : Excel, Word, outils collaboratifs, IA
4. Cultivez l'esprit d'initiatives : Proposez, organisez…!

• Assistant de production
• Chargé de production, d'éco production
• Régisseur général
• Directeur de postproduction
• Producteur exécutif
• Producteur délégué en charge de la recherche de financements
• Responsable de chaînes TV ou de plateformes

Contexte 2026 : Les métiers de la production recrutent dans le secteur de l'audiovisuel, le cinéma, la culture, l’événementiel.

La multiplication des projets (séries, documentaires, contenus web) crée une demande constante de profils polyvalents dans le secteur de la production.

Le BTS Métiers de l’Audiovisuel option Techniques d’Ingénierie et Exploitation des Équipements (TIEE) forme des techniciens audiovisuels chargés du choix des équipements et systèmes techniques, de l’analyse et de la mise en place des procédures de travail, de la mise en œuvre et l’exploitation de des équipements relatifs à un projet audiovisuel de flux (en direct).

Le technicien titulaire du BTS option TIEE est le spécialiste du DIRECT. Un concert, une rencontre sportive, une émission télévisée, tous ces événements sont préparés, conçus, enregistrés, diffusés et archivés par le technicien en exploitation. La polyvalence, l’anticipation ainsi que la réactivité sont les atouts majeurs de ce technicien.

Les exigences du DIRECT sont multiples :

• Préparation des génériques, des trucages et des effets spéciaux
• Choix des dispositifs à mettre en œuvre
• Installation sur site
• Pilotage des matériels et conduite du DIRECT

En extérieur ou dans un studio, le technicien en exploitation est le garant de la qualité et de la fiabilité tout au long du processus de fabrication.

• Contribuer au choix, à la configuration et à la mise en œuvre des équipements relatifs à un projet audiovisuel ainsi qu’à la coordination des actions.
• Maîtriser les choix techniques décisifs liés aux impératifs artistiques, éditoriaux ou économiques dans la production audiovisuelle.
• Savoir communiquer et interagir avec l'ensemble des intervenants sur un projet : membres de l'équipe, stocks, constructeurs, assistance technique, dirigeants, artistes…

Profils accueillis :

• Baccalauréat Général, de préférence à dominante scientifique
• Avoir effectuée une mise à niveau en Audiovisuel (MANCAV)
• Baccalauréat Professionnel SN (systèmes numériques)
• Baccalauréat Technologique STI2D

Conseils : La curiosité dans tous les domaines, culturels et scientifiques, l’envie de travailler en équipe et de la détermination sont des qualités attendues.

• Conception et création des éléments d’habillage en télévision : logotypes, jingles, génériques…
• Configuration de système et de régies multicaméras

• Captation d’une vingtaine d'événements au lycée ou en extérieur

• Travail final de synthèse : Projet audiovisuel complet (8 à 12 semaines en 2e année)

Interventions d'ingénieurs extérieurs : Sony, Eurosport, France TV...

✓ Esprit d'équipe : capacité à s’intégrer dans un groupe de travail

✓ Curiosité : ouverture d’esprit dans tous les domaines : culturels et scientifiques

✓ Rigueur : un champ technologique impliquant de méthodologie dans le travail

✓ Sens des responsabilités : prise en compte des enjeux liés à l’utilisation d’équipements coûteux

Durée : 8 à 10 semaines en fin de 1ère année

Environnements privilégiés :

• Prestataires techniques majeurs : Organisateurs d'événements sportifs ou culturels (directs, retransmissions)
• Services d'ingénierie TV des chaînes de télévision
• Entreprises de conception de systèmes audiovisuels

1. Pratiquez : poursuivez l’apprentissage sur les équipements mis à disposition en dehors des cours
2. Suivez l'actualité audiovisuelle : domaine de la télévision

• Chef d’équipements (chef de car).

• Truquiste de direct.

• Opérateur serveur / ralenti.

• Ingénieur vision.

• Technicien d’exploitation de régie finale, responsable nodal et diffusion.

• Technicien vidéo et mise en image.

• Technicien réseau et/ou workflow.

• Responsable location, maintenance et ingénierie.

• Technicien de laboratoire et/ou trafic.

• Technicien d’ingénierie audiovisuel.

• Technico-commercial.